广州影博会 | 探讨数字技术如何重塑电影产业未来，电影发行放映技术行业交流及高新技

2025年12月19日下午，作为2025广州电影产业博览交易会的重要环节，电影发行放映技术行业交流及高新技术推介会——数字技术发展与电影未来主题活动在广州成功举办。本次活动由广州电影产业博览交易会组委会主办，广东省电影行业协会承办，广东省电影行业协会电影技术专业委员会、广东省电影行业协会电影发行放映专业委员会、科视数字投影系统（上海）有限公司协办，吸引国内外电影技术、制作、教育及放映领域的专家学者与企业代表齐聚，共同探讨数字技术如何重塑电影产业未来。
 
聚焦AIGC：重构电影产业核心力量
活动首场研讨围绕“AIGC与电影产业”展开，由华南理工大学新闻与传播学院副教授张陆园主持。数字王国联合创始人斯科特·罗斯、Blender首席运营官弗朗切斯科·西迪、《猫猫的奇幻漂流》导演里奥·斯利·皮里希尔等嘉宾以视频发言的方式，深入探讨人工智能生成内容（AIGC）对电影创作、制作流程及产业格局的深远影响。
与会专家指出，AIGC不仅是工具升级，更是认知范式的跃迁，推动电影从“人类创作”走向“人机共创”，从“线性工业”迈向“算法引擎”，正在重新定义“电影”这一概念本身。
 
GCGPS标准发布：中国数字内容产业实现技术主权的关键一步
香港数谱环球创始人梁定雄在会上首次系统介绍了全球首个AI原生、开源兼容的计算机图形生产标准体系——GCGPS。该标准涵盖色彩管理、AI资产治理、流程调度、数据结构与工具链五大技术支柱，旨在推动“内容生产者”向“制度制定者”转型。
梁定雄表示，GCGPS不仅是中国数字内容产业实现技术主权的关键一步，更有望助力中国在未来十年内重塑全球数字内容生产流程。
 
视听语言重构：AI时代的创作权回归
在《视听重生：AI时代的视听语言重构》主题演讲中，电影制片人、北师大硕士生导师陈洪伟指出，AI并非取代创作，而是剥离技术外壳，让创作回归真诚与思想。他强调，未来视听创作将像写小说一样普及，创作的门槛将不再是工具，而是内容与表达。
“电影不再是你以为的那个‘电影’；创作将不再属于少数人，”陈洪伟总结道。
 
AIGC赋能影视教育：从“工具操作”到“创意指令”
广东财经大学湾区影视产业学院动画系主任朱海澎则从教育角度剖析了AIGC对影视人才培养的冲击与重构。他指出，AI正在整合摄影、剪辑、特效等传统工种，推动影视教育从“技能型”向“创意策划+AI指令工程”转型，呼吁高校加快课程迭代与产教融合。
 
AIGC重塑视听产业：行业即将进入“新纪元”
电影执行制片人、执行导演、编剧倪莫用“四大坍塌、四大重塑”概括AIGC对影视业的系统性冲击：线性流程被并行制作取代；镜头资产“乐高化”催生“一人团队”；算法洪流稀释审美主权，需以“反算法”标签突围；叙事由单向播出进化为实时互动，但须以“信用加密”水印破解真实性危机。倪莫提醒，行业即将进入“算法共治、资产乐高、多元审美、实时互动”的新纪元，唯有先建立版权与信任机制，方能释放技术红利。
 
影院技术升级：从“放映”到“体验”
在“电影院建设经营研讨会”环节，科视数字投影系统（上海）有限公司产品经理张晗介绍了2026年即将推出的新一代放映机产品，包括混合激光光源4K放映机、“日初”系列2K激光放映机及CineLife+第四代激光放映系统，覆盖从小厅到巨幕的全场景需求，主打高画质、低能耗、易维护，推动高规格放映普及化。
随后的讨论环节，来自科视、方进文化、光美文化等企业代表围绕“观众为何不进影院”“技术升级与成本平衡”“影院未来核心竞争力”等议题展开深入交流。嘉宾一致认为，影院需从“放映场所”转型为“生活方式场景”，通过技术升级、内容联动与社交体验重塑观众观影动机。
 
技术驱动下的电影新未来
本次数字技术发展与电影未来主题活动不仅展示了AIGC、GCGPS、激光放映等前沿技术在电影产业中的最新应用，也为行业提供了从创作、制作到放映全链条的数字化升级路径。随着AI与数字技术的深度融合，电影产业正站在一个全新变革的起点上——未来已来，唯变不变。